DANCE BEYOND BORDERS

DEBORAH FALZON
E JULIENNE SCHEMBRI
in collaborazione con
BILOURA ARTS COLLECTIVE
07 > 09 Maggio 2024 14:00 RESIDENZE COREOGRAFICA

BARRIERA DI MILANO - VIA BALTEA Via Baltea 3, Torino (TO)

Di quante e quali frontiere è fatto il nostro presente collettivo e individuale? In che modo l’arte può aiutarci a narrarle, decostruirle e infine provare ad abbatterle?

Lo puoi fare partecipando a DANCE BEYOND BORDERS, una residenza coreografica partecipativa a cura di Deborah Falzon e Julienne Schembri.

Progetto di residenze coreografiche partecipative sul tema delle migrazioni guidato da Deborah Falzon e Julienne Schembri in collaborazione con Biloura Arts Collective. In partnership con Dance Festival Malta, (capofila), Jerusalem International Dance Week, Aerowaves Festival Sofia organizzato da Derida Dance Center, Quinzena de Dança de Almada – International Dance Festival.

INFO

QUANDO?
Dal 7 al 9 Maggio

DOVE?
In due luoghi iconici di Barriera di Milano,
Via Baltea e i Bagni Pubblici di Via Agliè

Una residenza tenuta in triplice lingua:
Italiano, English e Français
grazie alla collaborazione con il collettivo piemontese Biloura Arts Collective

I partecipanti potranno accedere a tre diversi workshop che li guideranno verso una creazione collettiva volta a favorire la riflessione e la connessione sul tema della migrazione
I workshop sono gratuiti e aperti a persone di ogni provenienza con background migratorio o meno e possono essere frequentati anche singolarmente.

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Creative Performing - refining composition and its Poetry

Julyen Hamilton (UK)

14 > 16 Giugno 2024 14:00 - MASTERCLASS

Questo workshop fa parte della serie di laboratori che vanno sotto il titolo collettivo di ‘OPERE TEATRALI‘. Si tratta di corsi su temi specifici: Spazio, Tempo, Oggetti, Voce e Musica.

Il “Creative Performing” prevede l’evoluzione della tecnica e dell’intuizione nell’ambito della rappresentazione teatrale. Vengono affrontate le capacità di composizione individuale e di gruppo. La poetica di tutto il materiale viene considerata e gestita per essere condivisa con il pubblico.

Il corso offre tempo prolungato e prezioso per la creazione istantanea, acquisendo conoscenze attraverso l’osservazione e il feed-back.

JULYEN HAMILTON è danzatore / coreografo / poeta / insegnante / musicista. Crea ed esegue spettacoli da 45 anni in tutto il mondo.Ha realizzato oltre 100 assoli, oltre a 20 anni di pezzi di compagnia e numerose collaborazioni con danzatori, musicisti e artisti di teatro. Nato e cresciuto in Inghilterra, si è formato a Londra negli anni ’70, in un periodo di radicale sperimentazione, da allora è un esponente della performance innovativa. Il suo lavoro è per lo più improvvisato: compone istantaneamente le opere di danza e i testi che spesso le accompagnano. Il suo lavoro con il testo è unico. Fonde in modo naturale la sua lunga pratica di scrittura con le sue raffinate abilità nella danza. Quando collabora con la sua compagnia ALLEN’S LINE, Hamilton guida i danzatori e i light designer nell’ideazione e nell’esecuzione delle opere con un’approccio immediato. Sin dagli anni ’80 si esibisce regolarmente in stretta sinergia con alcuni dei migliori musicisti europei, molti dei quali partecipano anche alle letture delle sue poesie. Attualmente, Hamilton si esibisce nei suoi soli ‘INTERVIEW’, ‘HELD DEAR’ e ‘un KOAN per i nostri tempi’, spesso accompagnato da musicisti come il bassista Barre Phillips e Nuria Andorra. Con la sua compagnia, ha portato in scena ‘L’eclissi della ragione’ in diverse città europee nel 2022 e presenterà ‘GOAT OCEAN’ nel corso del 2023. Inoltre, Hamilton si esibisce regolarmente come pianista insieme a Hamilton Carroll a Berlino e Bruxelles. Il loro primo CD ‘POINTER’ è stato pubblicato nel 2016. La sua etichetta ‘BLUEDOG PUBLISHING.net’ produce video delle sue performance in vari formati. Nel 2018 è stato pubblicato il suo nuovo album di poesie ‘Jack Gets Out of Prison’ con il bassista Wilbert de Joode e nel 2022 è uscito ‘The Road to Amarillo’, un album di pianoforte/testo/basso in collaborazione con Giorgos Kokkinaris.

INFO

Venerdì : 9:30 – 15:00 con 1h di pausa
Sabato: 9:30 – 15:30 con 1h di pausa
Domenica: 9:30 – 14

BTT – Balletto Teatro di Torino
Via Francesco Cigna, 5, 10152 Torino TO

Form iscrizione

COSTI
Early bird prima del 1 Maggio -> 120 euro
Full price dopo il 1 Maggio -> 150 euro

costo comprensivo di assicurazione
posti limitati

ARMONIA GESTUALE

XINGXING GONG (CN)

09 Giugno 2024 11.30 - 13.30 - MASTERCLASS DI DANZA CONTEMPORANEA

Interplay incontra NOD - Nuova Officina della Danza
NOD - Nuova Officina della Danza
Via Mantova, 34
Torino

“Per quanto mi riguarda, tutta la creazione è un incidente. Posso prevederlo, ma raramente lo orchestro come lo prevedo. Il lavoro arriva attraverso l’effettivo processo di orchestrazione.“
Xingxing

Il suo lavoro oscilla spesso tra estrema scioltezza e controllo rigoroso, catturando il lato oscuro della vita, il trauma e la violenza silenziosa. Affascinata dal confl itto come attivatore di spazio immaginativo, nella sua pratica coreografi ca si immerge nella rifl essione per intravedere l’immagine più realistica.
Attraverso la combinazione di corpo, vista, suono, oggetto e spazio, esplora una nuova espressione corporea alla ricerca di un dramma interiore condiviso sia a livello fi sico che psicologico. Allo stesso tempo, si concentra sulla connessione tra l’opera e il pubblico, sperando di creare una risonanza spirituale e visiva tra i due.

Nei suoi lavori si ispira alle opere di Francis Bacon, pittore grottesco che utilizza spesso come soggetti fi gure deformi e malati, esponendo profondamente i disastri del mondo e degli esseri umani. Per lui le persone sono carne, marciscono, provano dolore, urlano.

XINGXING GONG ha vinto numerosi premi tra cui il Best Choreographic Award e il Best Performance Award al 24° Concorso Internazionale di Coreografi a MASDANZA in Spagna. Ha ricevuto l’Advanced ACORAN (Akr) Award e il Gold Award. Al 18° Concorso Internazionale di Danza di Seoul, ha ottenuto il Production Award. In Germania, al 33° Concorso Internazionale di Coreografi a di Hannover, ha guadagnato il Silver Award. Ha conquistato il Second Prize al 12° Concorso di Danza Cinese “Lotus Award” e il National Grand Theater Award al 17° Concorso di Danza di Pechino. Ha inoltre ricevuto il “Hyosung Ballet Fund Award” al 2° Concorso Internazionale di Balletto e Coreografi a e al 3° Concorso Internazionale di Balletto e Coreografia.

INFO

Dalle ore 11.30 alle 13.30
Quota di partecipazione € 25
10 posti disponibili
Per info e prenotazioni scrivere a dancenod@gmail.com

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PUBLIC TALK
MASTERCLASS DI COMUNICAZIONE STRATEGICA E PROMOZIONE INTERNAZIONALE PER LA DANZA CONTEMPORANEA E LE PERFORMING ARTS

con KATHERINA VASILIADIS
04 Giugno 2024 19:00 - Arena Outdoor

Casa del Teatro Corso Galileo Ferraris, 266 Torino

Nell’arco di questa masterclass, verranno discussi e condivisi i diversi strumenti, skills e strategie a disposizione per danz’autori emergenti, coreografi , compagnie e creators indipendenti per inserirsi e promuoversi all’interno del panorama artistico internazionale, sviluppando un’immagine di sé unica.
Katherina combina teoria ed esperienza nel settore, fornendo consigli pratici su come muoversi nel campo delle relazioni internazionali, sviluppando e mantenendo connessioni e partnership stabili.
Partendo da casi studio, esempi e domande da parte dei partecipanti, la masterclass esplorerà le diverse possibilità di esporsi come professionisti sul piano internazionale, discuterà come riconoscere queste possibilità e sfruttarle per futuri rapporti lavorativi. Si parlerà anche di come trovare supporter e partner per ottenere le economie necessarie a fi nanziare i propri progetti artistici.
La masterclass è dedicata a giovani artisti, studenti e professionisti del settore che vogliano ampliare il proprio bagaglio di conoscenze o curiosi di approfondire il settore delle relazioni internazionali.

KATHERINA VASILIADIS. Nata in Germania nel 1984, è international cultural manager per la danza contemporanea e le performing arts.
Tra il 2010 e il 2017 lavora per MASH, una casa di produzione per la danza contemporanea a Gerusalemme, per la quale struttura e organizza l’International Dance Week, evento a cadenza annuale che ad oggi attrae numerosi curatori nel campo della danza da tutto il mondo.
Attualmente è a capo della comunicazione internazionale di Sharon Vazanna – Body in Dance Company, Rachel Erdos, Dafi Altabeb, Inbal Oshman, Sahar Damoni, IVONA Dance Company, Frantics Dance Company, Fresco Dance Company e Castle in Time Orchestra.
Dal 2018 insegna e offre consulenze nel campo delle relazioni internazionali, tenendo anche workshop e masterclass a riguardo, grazie alla sua vasta esperienza nel campo delle comunicazioni internazionali e nello sviluppo di coreografi, organizzazioni e festival indip

INFO

La partecipazione alla masterclass è gratuita.

Per questioni logistiche, ne consigliamo l’iscrizione al seguente form.